動態(tài)視效的設(shè)計

小伙伴們一定有所了解

那頂級的動態(tài)視效設(shè)計會是什么樣的？

今年刷屏的一款OPPO FindX手機廣告

你要了解一下！

在一片密集的雪林，雪林因磁場變化為白色晶束

一名神秘人士進入了這個世界

他的紅似乎改變了這個世界

他將玫瑰晶塊植入了這個世界

于是這個世界發(fā)生了翻天覆地的變化

來！

一起來看看吧~

OPPO FindX

這部作品已被數(shù)字領(lǐng)域頂級媒體Stash 132期收錄

那么今天

wuhu的嘉賓

便是

這部優(yōu)秀作品的創(chuàng)作人

他是

動態(tài)視效藝術(shù)家

創(chuàng)意導(dǎo)演

SOMEIDesign 創(chuàng)始人

孫世晟

人稱“燒麥”（somei）~

2015年，成立了自己的個人工作室。努力將動態(tài)設(shè)計加入到商業(yè)廣告中并且以獨立創(chuàng)意人的形式直接與品牌主合作，堅持以SOLO Production的形式獨立完成從創(chuàng)意到執(zhí)行的過程。近些年為OPPO打造的一系列風(fēng)格新銳產(chǎn)品廣告影片在業(yè)內(nèi)引起廣泛關(guān)注。2016年作為首位華人設(shè)計師受邀在MotionplusDesign Meetup - Paris 進行分享。

多部作品被收錄于Motionographer，Wine after Coffee，Stash Media 等數(shù)字領(lǐng)域頂級媒體。

2017年開始以導(dǎo)演身份與更多品牌進行合作，為小米，Oneplus，聯(lián)想，華為打造多部風(fēng)格獨特的產(chǎn)品影片。2018年為了進一步拓展產(chǎn)品影片的邊界，再次以SoloProduction 形式完成全新未來感影片《Find X》，并再次被Stash收錄。

接下來就請通過今天的專訪深入了解到底什么才是真正的動態(tài)設(shè)計吧。

wuhu專訪第226期

嘉賓|孫世晟

采編|白白醬

1

請您以最新作品Vivo NEX廣告創(chuàng)意短片為例，講講您是怎么一個個創(chuàng)意點組合起來，并且這其中出現(xiàn)的元素必要性分別是什么呢？有關(guān)產(chǎn)品形象在創(chuàng)意短片中的展現(xiàn)您又是怎么理解的呢？

孫世晟：

我覺得創(chuàng)意點有20%是預(yù)先設(shè)計，然后80%是在創(chuàng)作過程中有意無意冒出來的哈哈。最初的時候客戶給我了也簡單的brief，手機采用雙面屏的設(shè)計以及他們希望能表現(xiàn)出打破常規(guī)的精神。

“雙面屏”讓我覺得是一個蠻有可玩性主題。接著就想到了“平行宇宙”的概念。因為我覺得平行宇宙本身就是我對于這個世界認知的突破，就像這款手機突破了傳統(tǒng)單面式手機的認知一樣。

第一次客戶brief的思考筆記

接著我就在思考如果講平行宇宙才能講得有趣。首先必然需要兩條故事線，而且是線性的。但是如果純粹的并行剪輯會讓我覺得有些太直白。于是就想到很久以前就想嘗試的點子——做一個可以正向看也可以倒向看的影片。也就是將其中的一條故事線以倒放的形式穿插，這樣正好也契合了手機“正反面”的主題，同時從影片本身的形式我覺得也是一次突破。

向上滑動閱覽

硬幣——作為正反兩條線敘事的交匯點

確定平行宇宙概念的創(chuàng)作筆記

接著就是思考影片中應(yīng)該出現(xiàn)的元素，我著重想的是兩類：

1類是帶有非常直覺標(biāo)識性的元素（也就在兩條時間線出現(xiàn)，就能讓觀眾馬上反應(yīng)過來彼此聯(lián)系的元素）

比如時間

比如大全景

比如相似的構(gòu)圖動作

另一類就是帶有明顯雙面性的元素，作為一種符號暗示：

經(jīng)典視錯覺，旋轉(zhuǎn)女孩

雙面硬幣

而“RIGHT”這個標(biāo)題是在制作過程中才決定的，這個影片其實都是在探討關(guān)于選擇的問題（也和制作這個案子自己的狀態(tài)有關(guān)）當(dāng)時本來是想在影片開始前加一個問句，“是向左轉(zhuǎn)還是向右轉(zhuǎn)？”之類的，后來突然想到“right”即有 “右” 也有 “對”的意思。所以就利用了這個點，在影片開頭提出疑問，”改選擇右邊？”，然后結(jié)尾，將“？”去掉了，答案是“對的”，無論怎么選擇都是對的。

讓我將第二遍的影片整體都做了鏡像，這樣影片里面所有鏡頭都有一個向右的趨勢，但最后還是回到了開始的那個鏡頭。我覺得也是一個閉環(huán)。然后很意外的是做好的時長在3分30多s的樣子，后來我索性將時間正好控制在3:33 ，因為3 是一個在宗教中比較特別的數(shù)字。

2

據(jù)說您的有時在制作過程中會使用心理邏輯層面的技巧來打動觀眾，讓整體創(chuàng)意變得更加有趣，請您以oppo R11這則廣告創(chuàng)意短片為例具體談?wù)勀窃趺催\用的吧~

孫世晟：

其實這也不算啥技巧哈哈，只是在R11里面想嘗試用這樣的方式能讓影片有一些新鮮感。因為當(dāng)時給oppo做的幾條影片都是色彩明快偏向于動態(tài)節(jié)奏的風(fēng)格，我希望保持這樣的系列感，同時又希望能有一些沒有嘗試過的東西稍微突破一下，免得做的過程動力不足。當(dāng)時在網(wǎng)上有一個很火的影片叫：

UNSATISFYING-不滿意

（來自Parallel Studio）

就是一系列讓你感覺翻強迫癥的小情節(jié)影片。讓我覺得其實打動觀眾除了視覺的刺激，在小情節(jié)上給人一些有趣的互動應(yīng)該也是蠻有趣的一件事。所以將R11 手機的賣點轉(zhuǎn)化成了四個小情景，每個情景都有一點意想不到的效果，最后再由手將他們串聯(lián)起來。

比如

用手推動籃球場，結(jié)果球沒有動，罰球線滾動了

（暗示手機背部的圓弧設(shè)計）

小球從樓梯上掉下來，樓梯變成了波浪形

（暗指R角設(shè)計）

3

同樣以oppo R11為例，請您講講與客戶的合作流程是什么樣的？期間主要經(jīng)過了哪些修改？在創(chuàng)作過程中您是怎么平衡個人想法以及商家需求的呢？如果出現(xiàn)意見分歧，您會怎么處理呢？

孫世晟：

其實我覺得自己還蠻幸運的。遇到的客戶都比較好，比如OPPO，可能也因為合作比較久了，所以給我的發(fā)揮空間非常大。流程也相對比較簡單，就是客戶先提breif，告訴我他們這次主打的賣點。

這次他們的賣點有三個：1.天線設(shè)計2.背部曲線3雙攝，slogan是“前后2000萬”，然后他們希望在已有的風(fēng)格（大膽色彩，節(jié)奏拼貼）上有一些新的突破。

接下來我們會碰撞出一個大的創(chuàng)意點。然后直接就開始animatic 的制作了。

OPPO R11-animatic片段

Animatic確認以后就是基于反饋做一些調(diào)整（比如這次將原本冰激凌的場景換成了后面的牛頓球），然后就做具體的場景設(shè)計，打光渲染，后面就是A-copy（初版），B-copy，以及成片。周期大概在45天左右。

有關(guān)渲染內(nèi)容補充

本片是使用MaxonCinema4D配合OctaneRender

OctaneRender是一個非常好用的渲染器，它的體驗很像是把蒙在眼睛上的布拿掉一樣，你可以很快將腦海中的想法呈現(xiàn)出來，而且完成的很漂亮。但缺點是由于完全基于真實算法，讓你沒法像普通渲染器那樣排除物體和光線，需要用最真實的方式。

所以我覺得在打產(chǎn)品上要多用黑旗來遮住不需要反射的部分。另外是要好好利用Octane的預(yù)估渲染時間的功能，可以很好的控制和優(yōu)化渲染時間。然后Octane存儲材質(zhì)預(yù)設(shè)和渲染設(shè)置都很方便，可以大大提高工作效率。

我每次會在前期盡可能的去挖掘客戶的“心動點”來確保我的創(chuàng)意方向與他們的期望一致，我會問他們“這個產(chǎn)品真正讓你心動的，迫不及待的想告訴大家的是什么？”，然后我再努力給自己找到一個想要玩兒這個案子的理由，算是激發(fā)自己的創(chuàng)作沖動吧，比如說R11 ，回想挑戰(zhàn)下手的動畫制作，感覺之前沒有人做過。

所以我的感覺是“平衡”商家和個人想法的過程不是“拔河”，你我都不讓步的狀態(tài)，而是一種互相擁抱的關(guān)系。甲方考慮我的創(chuàng)作空間，我考慮甲方的需求，往往這樣效果都還不錯：）

如果出現(xiàn)分歧，我覺得首先還是站在他們的角度想一下，然后分析是哪方面的。如果是關(guān)于產(chǎn)品的，可能大部分我會妥協(xié)，因為他們更了解產(chǎn)品，所以我尊重他們的判斷。如果是關(guān)于藝術(shù)上的，我會希望他們告訴我一個反饋，而不是告訴我應(yīng)該怎么調(diào)整。

比如感覺太冰冷了，感覺xxx沒有突出之類。我在琢磨造成這樣感覺的原因，然后思考是否有更好的解決方案。當(dāng)然如果是我非常喜歡的片段或者創(chuàng)意點，我也會說服他們。但大部分情況他們不會在創(chuàng)作部分有太多的意見。

前期顏色搭配個人的多個方案

4

創(chuàng)意無疑是最難的一個階段，而這必須要日積月累才能得以實現(xiàn)的，這里想請您講講您是怎么將創(chuàng)意一點一點積累起來的？

孫世晟：

我也沒有刻意的積累創(chuàng)意，其實我更相信創(chuàng)意是一種概率性事件。但也不是說就是完全隨機的我就坐等它的出現(xiàn)，我會努力增大獲得創(chuàng)意的機會。

每一個項目，當(dāng)我明確了客戶的“心動點”后，我感覺就像自己得到了”題目“，然后我會把自己切換到一個敞開了嗅覺的狀態(tài)里，那段時間無論是吃飯，睡覺，看到的，聽到的，一閃而過的，只要能給我?guī)硪恍└泄俅碳さ脑匚叶紩?lián)想下和這個題目有沒有啥關(guān)系。

OPPO R11最開始就做一個有樓房的外景，就像matthiasheiderich的攝影作品那樣。

https://www.behance.net/massju

然后想到一些體現(xiàn)賣點的零碎片段，比如直角的樓梯變彎，或者籃球場的三分線和手機背面弧線很像之類的。

當(dāng)其創(chuàng)意正卡在如何將碎片創(chuàng)意串聯(lián)起來一同觸發(fā)的問題上：如何設(shè)計掉落，或者觸碰，很自然的想到了"手",但又不可能實拍，這時突然看到了桌子上的手模，然后我知道，就用它了XD。

另外我還會去翻vimeo自己的like。盡管都是自己看過的片子，但是帶著”題目“去看總能看到一些不一樣的靈感。我會記下這些靈感，一開始是一些零星的碎片。就像是拼圖的一兩個碎片一樣，但是隨著不斷的推進，拼圖會越來越清晰，最后便會形成一個完整的創(chuàng)意。

嗯......或者我感覺這個過程像是window 的掃雷游戲，可能更形象些。

5

另外不得不說，觀看短片時情緒的帶動也少不了音樂與音效的巨大作用，那有關(guān)這方面的制作和選擇您是有固定的合作伙伴嗎？另外這里請您以一個作品為例講講是怎么讓音樂音效更好地配合視覺節(jié)奏的呢？

孫世晟：

嗯，對的，我會有幾個固定的音樂合作伙伴。像OPPO R9，R11那種動態(tài)和音樂比較緊密的我會找臺灣的三十而立。后來像FindX 這種偏電影感的我會找英國的Echoic（業(yè)內(nèi)領(lǐng)先的音樂與聲效制作公司之一，曾與Nike、Adidas、Ecco等多家知名公司合作）。

我覺得不同的類型音樂功能不一樣。但音樂確實對于觀影的感官體驗來說作用非常的大。比如R11，影片是希望營造一種輕微怪誕，新銳的風(fēng)格。所以開篇的幾個鏡頭用到了一些環(huán)境音，制造一種不同尋常的氣氛。隨著手的點按，正式音樂響起。

OPPO R11

與前面的安靜形成反差，一下讓那個氣氛活躍起來。其實這種類型的影片我會覺得是一種”跳舞式“影片，就是鏡頭元素與音樂是非常緊密的聯(lián)系，觀眾觀看的體驗感和看舞蹈比較類似。對音樂的處理越是細膩，新鮮有趣，那”編舞“就越好看。但和舞蹈不一樣的是舞蹈會在開始就有音樂，但是我們的影片往往是沒有現(xiàn)成音樂的。所以我的做法是先找一個ref音樂（參考音樂）來構(gòu)思影片結(jié)構(gòu)，以及做粗的animatic 等影片動畫基本確認了再讓音樂來給予影片來進行創(chuàng)作。來讓音樂與影片更加貼合。

而對于FindX這樣偏電影感的影片，音樂的作用更多的是氣氛的渲染而不是和畫面鏡頭的動態(tài)配合，所以我會找大量的reference（參考）給到音樂人來明確想要的感覺，同時告訴他每一段的情緒，以及一些關(guān)鍵的節(jié)點。比如每次出字時候的聲音配合，屏幕亮起時候的高潮渲染，以及最后手機亮相的重量感。

OPPO FindX

有時候我會給予某一個片段附上一個ref音樂來表達想要的感覺。當(dāng)然更重要的還是音樂人本身的sense 和專業(yè)性，有時候收到音樂公司發(fā)來的小樣，效果不錯的話我會高興一晚上。

6

聽說您在大學(xué)時出于對數(shù)字藝術(shù)的喜愛從自動化專業(yè)轉(zhuǎn)系入動畫學(xué)院，畢業(yè)后工作一年后感覺很難有創(chuàng)作發(fā)揮的空間便辭職，開始了自由職業(yè)，這一路走來，您一直堅持著自己的設(shè)計理念。在這里請您以個人經(jīng)歷為例講講堅持以及執(zhí)行力的重要性吧。

孫世晟：

哈，我大學(xué)轉(zhuǎn)專業(yè)純粹是因為希望作業(yè)少一些 XD

其實我這個人蠻被動的，也不太會計劃，很多選擇好像也沒有很深思熟慮，所以回想起來換做是別的選擇說不定另一種人生也會很有趣。

如果說設(shè)計理念，我想我唯一一直堅持的就是創(chuàng)作的一體性吧，就是去享受從創(chuàng)意到執(zhí)行的整個過程。

大學(xué)作品片段

記得在公司上班的那段時間，由于我當(dāng)時入職的公司是一個后期制作公司，也就是這個廣告工業(yè)的末端。所以當(dāng)時大部分的工作都是基于導(dǎo)演的故事版進行鏡頭的制作。當(dāng)時我看到這種工作方式最普遍的問題就是，制作人員不斷的去猜測導(dǎo)演到底想要什么，加班到崩潰，一邊責(zé)怪導(dǎo)演品味有問題，一邊硬著頭皮改。

而導(dǎo)演自己也崩潰，因為不懂后期特效，所以他的需求很多時候又非常模糊，感覺腦子里明明覺得很容易的事情，為什么特效人員就是做不出來。往往最后就發(fā)展為制作人員消極應(yīng)對，導(dǎo)演妥協(xié)弄了個不算太滿意的結(jié)果。這還只是公司內(nèi)部的情況，這種矛盾還會發(fā)生在制作公司和agency（代理）之間，agency和品牌主之間。一個項目中間夾雜了巨多個大腦，彼此又不斷的摩擦。而且大家的努力方向不一致，有的人是希望做個好作品，有的人是為了讓領(lǐng)導(dǎo)滿意，有的人就只是希望應(yīng)付了事。所以最后的結(jié)果就是每個廣告都驚險無比，最后出來的結(jié)果也非常無趣。

這就是我發(fā)現(xiàn)的第一個問題，每個廣告產(chǎn)出的中間環(huán)節(jié)人太多了。

2014年作品集片段

另一方面我想聊聊動態(tài)設(shè)計（Motion Graphic），當(dāng)時我是以動態(tài)設(shè)計師的身份被招入的，動態(tài)設(shè)計在行業(yè)里面一直都是難以概括的小眾領(lǐng)域。（其實現(xiàn)在也好不到哪去），有人覺得動態(tài)設(shè)計就是給廣告片加一些抽象幾何形，做做科技感，有人覺得就是就是玩玩轉(zhuǎn)場和文字排版。 而我覺得動態(tài)設(shè)計就像它的字面意思一樣——將設(shè)計動起來。

“設(shè)計”本身就是相對前端的工作，而“動態(tài)”又是制作的部分，所以它是一種整合性的短片創(chuàng)作思維。這是非常直覺的創(chuàng)作方式，想到一個很棒的創(chuàng)意與設(shè)計，然后自己執(zhí)行出來。有人會說，之所以分工，就是因為從創(chuàng)意到執(zhí)行這個過程非常的復(fù)雜，一定要由專精不同職能的人分工完成，你看某某動畫都是耗時3年，幾百人的團隊傾力打造，隨便抓一部好萊塢大片，就后面特效人員名單就可以播2分鐘，你憑什么說動態(tài)設(shè)計就可以兼顧這種創(chuàng)作執(zhí)行的一體性呢？

MI6

通過由“繁”至“簡”的敘述思路

讓觀者切身感受到產(chǎn)品帶來的極簡，平靜

因為動態(tài)設(shè)計的創(chuàng)作原則是以最少的時間和人力達到最好的效果。這種獨特性也是它為什么能維持創(chuàng)作執(zhí)行一體的原因。不同與動畫影片，和傳統(tǒng)特效CG，它用設(shè)計討巧，規(guī)避大量工作量的部分，但同樣能保證其功能性，并產(chǎn)生一種神奇的巧妙感。這種差別就很像是傳統(tǒng)油畫與設(shè)計插畫的區(qū)別。

比如角色動畫太耗時，那我們就以小球的運動來代替。

早期小球動畫作品

逐幀動畫需要消耗大量的人力，我們就用大量的PSR+path幀動畫來代替。

早期的icon-loop-動畫

盡管在早期動態(tài)設(shè)計大都是文字，平面動畫，以及十分簡單的3d，但是一體性的思維習(xí)慣讓動態(tài)設(shè)計師不斷積累高效討巧的創(chuàng)作經(jīng)驗，并且站在更高的視角來進行創(chuàng)意到執(zhí)行的完整創(chuàng)作。在國外很多知名的動態(tài)設(shè)計團隊都是以個人或者小于三人的團隊來承接項目。用1-2個月的周期創(chuàng)作出完成度很高的作品。

我覺得這種工作方式太適合廣告行業(yè)的節(jié)奏了，但是從公司每次安排我們的加字幕做粒子特效任務(wù)來看，我感覺動態(tài)設(shè)計被嚴(yán)重低估了。

所以我離開公司以后，就一直在努力在做兩件事情，一個是嘗試探索一種更直接的合作方式，另一個就是努力將真正的動態(tài)設(shè)計帶入到廣告中。

當(dāng)時NIKE 已經(jīng)開始將非常新銳的動態(tài)設(shè)計運用到他們的系列廣告中，負責(zé)操刀的是我非常喜歡的一家倫敦工作室ManvsMachine。

當(dāng)時他們每一條影片的發(fā)布都會讓我瘋狂很久，讓我看到動態(tài)設(shè)計在廣告領(lǐng)域的可能性。

正好當(dāng)時OPPO通過微博找上我，讓我為他們的發(fā)布會做幾個演示動畫。這是我辭職后接觸的第一個直客，雖然當(dāng)時的內(nèi)容并不是很有趣，但它讓我的第一個愿望提供了可能性，從這之后，便有了與OPPO 長達4年的合作，從OPPO R5，R7，R9R9s，到R11 ，11s，15，以及最近的FIndX。

R5，R7算是對產(chǎn)品渲染入了門，知道了如何控制產(chǎn)品燈光，如何通過反光板來描繪反射。

OPPO R7

R9雪巖灰，是第一次真正意義上的將動態(tài)設(shè)計帶入了產(chǎn)品影片的嘗試，因為之前有用小球玩過一個2d 的影片，所以這次嘗試用3d的小球牽引整個片子，并且配合比較有趣的裝置空間設(shè)計以及和音樂緊密配合。當(dāng)時的想法就是希望能像MvsM給 NIKE那樣做OPPO廣告。這次的反饋挺不錯的，也慢慢找到了OPPO R系產(chǎn)品的視覺定位。接下下來的R9s 也是繼續(xù)延續(xù)這個風(fēng)格，希望能成為一個系列。

OPPO R9

比較有趣的一個事情，就是逐漸的其他廠商也開始陸續(xù)制作類似風(fēng)格的影片，同時有更多動態(tài)設(shè)計的工作室開始轉(zhuǎn)型到這個領(lǐng)域中。一開始我還挺糾結(jié)的，因為其實這是一件超棒的事情，動態(tài)設(shè)計在行業(yè)廣告里找到了自己的位置，動態(tài)設(shè)計的能量也慢慢爆發(fā)出來了。但是的確也給我自己帶來了更大的壓力，我擔(dān)心作品變得同質(zhì)化，也一度在擔(dān)心，越來越多國外的團隊開始轉(zhuǎn)型進入這個領(lǐng)域，自己無法與他們抗衡。確實自己有一段時間一直滿焦慮的。

OPPO R9s

有時候焦慮本身可能也是成長的一部分吧，我記得最后結(jié)束焦慮是在制作R11的過程中間，具體怎么好的我也記不太清楚了，好像是看到一句話說“風(fēng)格這種東西不是自己強加的，而是觀眾所歸納的”突然意識到該對自己更坦誠一些，其實不用太在意外界的變化和他人的眼光，先保證每次創(chuàng)作能讓自己興奮或者有能打動自己的地方就好。也不用去維持什么風(fēng)格，想嘗試什么就嘗試什么。慢慢自己放松了許多。

所以接下來每個項目我都努力去嘗試加入一些新的東西，比如R11的手

比如R11s的配色

這期間可能因為有了小孩，我又產(chǎn)生過幾次比較大的焦慮，然后我開始嘗試一些導(dǎo)演項目，與其他伙伴合作，發(fā)現(xiàn)這樣可以進一步突破自己的局限進行創(chuàng)作，

比如和Zaoeyo（也是國內(nèi)非常厲害的一個cg藝術(shù)家——我的好朋友）合作一些比較硬核科技主題的

ONEPlus 5

ONEPlus 5T -The New View

逐漸的與客戶建立了更加密切的合作關(guān)系，獲得了更多的信任，創(chuàng)作自由度也越來越大。接到的項目變得很像是產(chǎn)品定制式的原創(chuàng)項目。

與此同時，隨著技術(shù)的發(fā)展（比如GPU渲染），讓原本非常復(fù)雜的技術(shù)門檻變得越來越低，使動態(tài)設(shè)計師也能制作出原本cg工業(yè)才能達到的電影級畫面質(zhì)量以及一些復(fù)雜的解算。所以近年動態(tài)設(shè)計領(lǐng)域開始流行寫實感的作品，比如一些知名的title sequence，如《西部世界》片頭：

所以后來我也開始嘗試將這種電影感的風(fēng)格融入到產(chǎn)品廣告里，也就是Find X

OPPO FIND X

以及這次VIVO 《RIGHT》想嘗試新的影片結(jié)構(gòu)，和敘事方式。

這么想想感覺自己好像也沒有什么特別驚濤駭浪的經(jīng)歷，哈哈。對了，突然想到現(xiàn)在也和當(dāng)初特別喜歡的ManvsMachine工作室的一些藝術(shù)家成了朋友，還是滿開心的。

目前比較大的轉(zhuǎn)折點簡單講就是： 畢設(shè)，辭職，OPPO，女兒出生，這幾個點吧。

影響最大的人，現(xiàn)在想想應(yīng)該還是女兒，一個和我有奇妙關(guān)聯(lián)的新生命出現(xiàn)在我面前，真的讓我渾身的細胞都震驚了。小小麥出生前我覺得她是宗薩仁波切。

(拓展閱讀：宗薩仁波切是是當(dāng)今世界公認的最具創(chuàng)意的、最有影響力的心靈大師。曾任貝托魯奇電影《LittleBuddha》（《小活佛》）的顧問，并編寫和執(zhí)導(dǎo)了兩部佛教主題的電影——《高山上的世界杯》和《旅行者與魔法師》。2016年出版新作《八萬四千問》。)

影響最大的事，我覺得可能是畢設(shè)，也可能是辭職后的一段日子。對了， 去臺灣工作的一段經(jīng)歷也對我影響蠻大的。

臺灣那段經(jīng)歷是發(fā)生在剛剛辭職之后，因為一些機緣在辭職旅行臺灣的時候有幸去拜訪了臺灣的動態(tài)設(shè)計工作室：Bito。當(dāng)時心里也是想抱著去了解一下真正的動態(tài)設(shè)計工作室的模樣，就這樣認識了當(dāng)時的主理人耕明和動畫師思瀚。回來后就接到了他們制片的電話，問有沒有興趣去in-house 一段時間做一個手機的項目。

Acer Liquid X1

當(dāng)時剛剛出來其實也蠻不安的，正好有一個和專業(yè)動態(tài)工作室合作的機會，我就毫不猶豫的答應(yīng)了。當(dāng)時工作室里聚集了臺灣很多非常厲害的插畫師和動態(tài)設(shè)計師，他們?nèi)朔浅：?，很快讓我有了融入感，直到現(xiàn)在我們也保持密切的聯(lián)系。我覺得突然在陌生環(huán)境開始工作其實是一種很好的刷新儀式，新的環(huán)境會帶來很多刺激，會激發(fā)出嶄新的創(chuàng)作狀態(tài)，這可能是長期在一個熟悉的工作環(huán)境里難以經(jīng)歷的，盡管在臺灣的工作只有三個月，但對這個城市了解的深度和旅行時相比是完全不一樣的。所以我很感激這次經(jīng)歷，讓我在辭職后很快的調(diào)整了自己的狀態(tài)。

7

最后就請您給正在學(xué)習(xí)道路上奮斗的小伙伴一些建議吧。

孫世晟：

哈，如果同為動態(tài)設(shè)計師我真心的希望你能為選擇這個職業(yè)而感到驕傲和幸運，這是個處在商業(yè)與創(chuàng)作最佳平衡點的創(chuàng)作方式。

從創(chuàng)作的角度我的建議就是坦誠的面對自己，不要以一個讓大家覺得很酷的目標(biāo)去做作品，而是發(fā)自內(nèi)心自己想創(chuàng)作的東西。也不用漫無目的地嘗試去學(xué)習(xí)某一個軟件，在你需要實現(xiàn)某個效果或制作某種內(nèi)容的時候，再去找解決方案，自然軟件就學(xué)會了，而且掌握的是你最需要的部分。

對于商業(yè)上的建議，就是爭取直客（直接客戶），并且在初期不計成本的努力做一個優(yōu)秀的案例。后期在不減低質(zhì)量的情況下把價提上去?？梢詢?yōu)先專注與一個客戶合作，建立穩(wěn)固關(guān)系，讓行業(yè)對你的作品產(chǎn)生一定的固有印象，而不要接的太雜變成代工廠。

因為自己也在摸索，也不太敢說太多，一起努力吧！

其余部分作品合集

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謝謝孫世晟的精彩分享~

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